中华文化博大精深，历史源远流长，五千余年的发展过程中，有很多传统文化被保留和传承下来，成为中国的文化特色和底蕴。其中，京剧，武术，中医和书法更因其经典和传承性被誉为中国的四大国粹。

书法作为四大国粹之一，它所承载的风格及文化精神随着时代的变迁又有何变化呢？

中国书法，以汉字为依托，区别于其他所有字体，是中国特有的艺术，是中国文化的一颗明珠，它历经五千余年，亦闪耀了五千余年，为后人的书写艺术树立了典范。不同时期的书法艺术因社会风气和时代特征的影响，必然展现出不同的艺术风格，在不同的书法风格中也蕴含着不同的文化精神。

商周时期

商周时期，书法作品尤为注重形象，甲骨文和商周的青铜铭文均呈现出了奇特的形态，为书法艺术蒙上了一层神秘的面纱。商周时期的书法以大篆为主，是在类物象形的基础上形成的文字形式，因此文字的具象性较强。商周时期的青铜器上刻有的铭文、纹饰和形制，也可体现出尚象的特征。

秦汉时期

秦汉时期以小篆和隶书为主要文字形式，尚势是书法艺术的主要风格，这一时期，书法艺术恢弘大气，体态轻盈灵动。秦汉时期，小篆及隶书以其恢弘的气势彰显出时代发展的特征。汉代著名的舞蹈家赵飞燕，舞姿轻盈，体态婀娜，正是体现了汉时舞蹈作品飞动的这一特点。

晋朝时期

东晋时期的书法作品尤为崇尚自然，展现出悠远绵长的风韵。晋朝书法的风韵在时间沉淀后逐渐展露其时代艺术特征，同时也更加细致和全面地展现了时代发展过程中的文化精神和生命情调。魏晋时期战乱频繁，人们承受着肉体和精神的双重折磨。此时两汉时期的儒学并未统一全国，这使得玄学也逐渐进入到了大众的视野，书法家以俊逸的草书表达自己的胸怀和情感，逐渐形成了晋代书法独特的韵味。

唐朝时期

唐代书法以尚法为主要风格，书法作品法度严谨，端庄严肃，初唐时期的书法家均在书法作品中秉承守法和创法的原则，其中的很多作品成为后世书法创作的典范。唐代书法中的尚法理念展现了唐代社会发展的基本特征，也彰显了唐代的艺术审美。例如，唐代诗歌发展中十分重视诗律，杜甫的诗歌和诗律性较强。

宋朝时期

到了宋代，秦篆汉隶的势，晋代行书和草书的风韵，唐代楷书的章法，都为宋人重新定义。宋代重文轻武，士大夫更加重视理性，因此，意就成为了宋人重要的审美追求。在宋代的艺术创作中，宋代文人画以写意画为主，在创作中通过物象来表达自己的情感和志向，打破了创作方法的局限。宋代的服饰和瓷器也多以淡雅的色彩和简洁的纹样为主，凸显出宋代人对尚意的审美追求。

元明时期

元代的书法作品姿态娇媚，风格雅致，以尚态为核心。在元代的书法艺术创作中，笔触之间体现了温婉圆润之美，文字中展现了世俗特色。元曲日渐兴盛，杂剧也成为了当时十分盛行的艺术形式。同时，元代文人画创作也以写意梅竹来抒发内心的情感。到了明朝，小说传奇和版画发展到顶峰，以俗为基础充分展现了美的内涵，且在小说、版画等艺术创作中均体现出书法的尚态特征。

清朝时期

清代后期尊碑风气日渐兴起。满族贵族为清代主要领导者，满族的领导者一方面推崇文兴学，修改典籍，另一方面又限制人们的思想意识。此时文人通常不以书写方式表达自己的情感和思想，为保全性命只能多读古书，所以，金石碑派受到了文人的高度关注，碑派书法日益盛行。

书法风格的转变，使得我国书法的精神内涵、文化内涵在历史进程中，向着更为深刻而广泛的领域层层推进。因其承载着我国悠悠的历史积淀，从而能让人们从中汲取来自古老时间沉淀下的宝贵财富。

下面请欣赏来自海图北馆读者的书法作品

作者：包建新 西北师大美术学院教授

作者：程化旭 海淀美协会员

作者：贾永贵、董丽嫒  军干